| Hana, Entre pinceles y melodías |
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| Entrevista por |
| Lucas Pablo Beriain |
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| Fotos por |
| Marisol Pastorini |
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¿Te consideras una artista pop?
Nunca me preocupó o interesó encasillarme en un estilo o a un género musical. Lo que hago es una fusión de distintos estilos musicales, hay mucha búsqueda. Si bien creo tengo un poco de pop, un poco de rock, folk, etc. Me aburre la música de género.
Hablaste de búsqueda, ¿por donde pensas que iría esa búsqueda?
La búsqueda iría por el lado de los instrumentos. A mi me encanta enamorarme de la melodía que me da cada instrumento. A veces escucho uno que no estaba utilizando, me gustó y lo pongo en una canción, eso es lo bueno de la música: la libertad de poder utilizar todos lo instrumentos.
Sabemos que además de hacer música también pintas ¿Cómo llevas ambas disciplinas?
Desde chica se presentaron estos dos mundos y luego me encontraba componiendo y pintando casi en simultáneo, se me hizo algo muy natural. Nunca pude decidir una por otra. Ninguna ocupa un lugar mas importante pero a medida que pasa el tiempo le doy por momentos más prioridad a una más que a otra en el caso que tenga una muestra o que tenga ganas de preparar un disco. Por ejemplo en 2008 estaba compenetrada y encerrada componiendo por que quería un disco nuevo y le dediqué mucho tiempo a ese proyecto.
¿Qué diferencia encontras entre componer una canción y componer un cuadro?
En un punto ambas composiciones se tocan: estas solo y conectado con un universo inspirador. Para hacer música tengo que estar tocando, me baja la información desde ese universo cuando estoy tocando el instrumento y buscando la melodía. Sin embargo, con la pintura hay algo racional y mas buscado en un principio por que mi cabeza ya arma un boceto de lo que quiero hacer y luego surge otro 50% abismal que es lo que la pintura, a medida que la vas haciendo, te va devolviendo y hay como un lenguaje que se establece con la pintura donde vas avanzando la obra. Y se emparenta muchísimo con la composición de una canción, pero para mi la música es un poquito mas irracional que la pintura.
¿Y con respecto a la inspiración?
La inspiración, tanto para la música o la pintura, vienen desde una misma concepción propia de un pensamiento y de una sensibilidad y una necesidad de decir determinadas cosas. Entonces, cuando estoy haciendo una pintura o encarando una canción hay partes mías que se despiertan con un nivel de absorción de información elevado en relación con otros estados.
¿Cuál es la diferencia que podes percibir entre el ambiente del rock/pop y la pintura?
En el mundo en el que vivimos hoy el negocio esta metido en el ambiente de la música, pintura y la literatura también. Todo depende de la convicción de lo que uno tiene como artista y fundamentalmente tratar de mejorar la obra, de crecer como artista y después sí ir a pelear y poder decir para conseguir un espacio para poder mostrar lo que estas haciendo. Pero el mundo de la música también esta tan prostituido como el mundo del arte. En lo que es la historia del arte siempre hubo que patear tableros, con convicciones fuertes. Y creo que la constancia es lo que en algún momento te hace llegar al lugar.
Hablemos de música ahora, estas presentando tu nuevo disco Señuelos, ¿Qué diferencia hay entre Fetiche y este ultimo?
Hay grandes diferencias. Me gusta desapegarme de lo que hice, pienso que lo que hice pertenece al pasado y cada cosa nueva que empiezo tiene que ver con información nueva experiencias diferentes. Bueno, para este disco quise hacer una obra superior. Con Señuelos quise un sonido más orgánico, a diferencia de Fetiche que tenía algo de pop electrónico. Acá hay mas sonido de banda, se muestra la sensibilidad de los instrumentos. Este fue un trabajo más delicioso, quise decir más con menos. El disco tiene mucha influencia folk y rock.
¿Qué venias escuchando antes de meterte al estudio para grabar Señuelos?
Yo quería captar un espíritu más folk en las canciones para este disco. De chica escuche mucha música italiana y música de bandas de sonido de películas europeas de los 60 y quise captar ese Groove de aquellos años en el disco y lo logre. Además pensé hasta el orden de temas como si fuese una banda de sonido para una película. Y justamente le cayo el disco a una directora venezolana y eligió el tema “Incienso embriagador” para la apertura de su película (con producción Venezuela-Colombia-Argentina).
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| Información adicional: www.mundohana.com |
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| Conversaciones con Hana cargadas de inspiración y búsqueda |
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